Interior Hoy Quisiera ser un ramones Inocencia A mi que chucha tú Por puta R.M Tal vez Plastico poder Un simple periodo Gracias Sueña soñador Canción para tu muerte El KKK Empezar por uno mismo Esperada traición A un amigo Priti Cancion 37 Masacre Paraiso La del pais Fin del disco
Interior La del País Frustración Al pedir perdón 35 Minutos por Televisión Como una patada Falso Glamour Simplemente punk Introversión Parte del Problema Inaugureichon Símbolo de Libertad Algún cambio Odios Dalevuelta Y tu no estas Cuentos para ella 35 Minutos por Televisión (versión demo) Frustración (versión demo) Interior (versión demo) La del País (versión demo) Parte del Problema (versión demo) Y tu no estas (versión demo)
Siembra es un proyecto formado a inicios del 2001; cuando tres de los integrantes en vigencia se reunían para tocar algunos covers de sus grupos preferidos naciendo así la idea de formar una banda; luego de probar con varios acordes crearían lo que seria su primera canción llamada “Bajo un Estrella”.
Luego de unos años con el resto de la banda integrada y con algunas tocadas en el circuito limeño, Siembra se anima a lanzar su primer sencillo (Siento Mucho) en los estudios Morrison Records, donde se grabarían los temas “Aflicción”, “Oliver” y “Siento Mucho”.
Actualmente se encuentra conformada por Alessandro Lanata (Voz), Alvaro Cole y Daniel Hurtado (Guitarras), Jorge Rincón (Bajo) y Jorge Tudela (Batería), a la fecha se encuentran pre produciendo lo que sería su primer disco.
Aqui les dejo el primer disco de D'mente Común, para aquellos que lo pidieron, también un pequeño comentario sacado de su web acerca del disco:
... Cuando hicimos este disco no teníamos idea de lo que iba a pasar, sólo era un demo, un ensayo para escuchar por donde ibamos, pero terminó siendo nuestra carta de presentación para el público y los medios. Eso nos ayudó a ubicarnos como una de las bandas más populares de Lima y de todo el País, hasta hicimos un video que pasaron por MTV antes de la pegada pop ...
Primero que todo pedirle disculpas a Alejandro Susti por no publicar antes el disco, él me lo proporcionó, pero la presión universitaria me indispuso en la tarea hasta hace menos de una semana. Diciendo esto, voy a comenzar por ofrecer la información que se ofrece en el albúm.
Musicos: -Temas del 1 al 10: Teclados y Bajos: Felíx Varvarande Batería: Jorge Durand Guitarras y voces: Alejandro Susti Grabado en Estudio Avalos, octubre de 1988, por Luis Temple. -Temas 11, 12 , 13, 14: Teclados: Andrés Landavere Bajo: Ernesto Samamé Batería: Jorge Durand Guitarra y voz: Alejandro Susti Grabados en vivo en "el Tarot", el 11 de marzo de 1989
Letra y musica de Alejandro Susti. Arreglos en todos los temas: Alejandro Susti y todos los musicos incluidos. Diseño de caratulas e interiores: Tv de Medianoche & Ramiro Pacheco Gamboa. Produccion Artística: Jorge Villacorta, Alejandro Susti. Impresión: Jaime Campodónico Masterización: Amadeo Gaviria, noviembre y diciembre del 2006
En 1982, Alejandro Susti empezo su carrera solista acompanado por destacados musicos de su generacion como Manuel Miranda, Abelardo Oquendo y Arturo Pinto. Su propuesta musical fusionaba rock y nueva trova con la musica peruana: costena y andina. Los temas emblematicos de esa etapa eran “Rio de mi pais”, “Sabor aleli” y “Cancion blanca”, temas que grabo en estudio, el ultimo de estos alcanzo una difusion masiva en Arequipa. En 1983, se presento con Fragil, Susana Baca, Miki Gonzalez, Daniel Escobar, Andres Soto y otros artistas en el Festival de Musica Urbana, movimiento del cual formo parte. En 1986 fue invitado al SICLA (Semana de Integracion cultural latinoamericana) en donde participaron reconocidos artistas (Pablo Milanes, Mercedes Sosa, Silvio Rodriguez, Fito Paez, entre otros). Influenciado por el rock, en 1987 exhibio nuevo material. Con Jorge Durand y Felix Varvarande grabo al año siguiente la produccion casetografica Tren al Eden. Luego armo una banda con Andres Landavere en teclados y Ernesto Samame en bajo. En 1991 viaja a los Estados Unidos donde vive ocho años dedicado a completar estudios de doctorado de literatura latinoamericana en la universidad Johns Hopkins de Baltimore, graduandose con una tesis sobre Eva Peron: “Sere millones. Eva Peron: melodrama, cuerpo y simulacro”. De regreso en el 2000 armo una nueva banda con Jorge Durand y Cesar Bustamante (ambos miembros de Fragil) y Guillermo Bussinger (de Aliados) en guitarra. Con estos musicos en el 2003, graba el CD Sueño en la ruta que incluye nuevas versiones de temas ya clasicos como ”Cancion blanca”, “Te buscan” o “Lazos” a los que suman “Ciudad jardin” y “Rabia”. En el 2005 registra Kaoscopio. Para el album conto con Durand, Bustamante, Bussinger y Damiel Pacheco (guitarrista de D´mente Comun). La produccion musical la hizo Lalo Williams. El disco salio a fines de ese año, incluyendo temas como “Angel¨, “Calle negra” y “Kaoscopio”. Con letras que abordan temas como la violencia y el caos urbano, Susti regreso con un sonido mas intenso y moderno. En el 2006 reunio Alejandro Susti & La Patrulla del Cielo que incluye a los musicos que grabaron Kaoscopio (excepto Bussinger). En agosto, viajo a Buenos Aires (Argentina) para promocionar su trabajo, empezando su proyeccion internacional. A fines de ese año reedita Tren al Eden en version remasterizada y empieza a preparar un nuevo proyecto solista. Para mediados de año se anuncia la publicacion de su tesis de doctorado en Argentina en la editorial Beatriz Viterbo.
a pedido del señor Susti los temas a descargar seran rotados cada cierto tiempo, por el momento, les ofrecemos 3 elegidos al azar, para ellos, el password es: oirantuvoz
Wayo, solista de pop/rock, cantante y compositor, inició su carrera solista el año 2003 con disco homónimo debut, dándose a conocer gracias a su primer video clip, “Eras tú” dirigido por el reconocido director Percy Céspedes, que obtuvo rotación en MTV.
En el 2006 presentó “Eléctrica Ciudad” un disco urbano, con toques electrónicos y que cuenta con la participación de destacados músicos locales como son: Wicho García, Manolo Barrios (Mar de Copas) y el DJ.Rodrigo Lozano.
Nuevamente Wayo logra muestra sus videos en la cadena internacional MTV Latina, colocando dos versiones en simultáneo de su single “Eléctrica Ciudad” (original y remix), logrando un record de rotación de enero a junio 2007. Luego presentó el video clip “Déjame Caer” dirigido por Andrés Bretel.
Su próximo lanzamiento será el disco en vivo “Acústica Ciudad”, que contiene 15 canciones en audio y video, (CD+DVD), grabado en el Teatro del Centro Cultural de la Universidad Católica junto a su banda y destacados músicos invitados.
ACÚSTICA CIUDAD - Wayo (2008)
Wayo nos presenta el single de adelanto de su disco en vivo "Acústica Ciudad", que contiene un CD de audio y un DVD, son 15 canciones para ver y escuchar y revivir así el concierto celebrado en el Teatro del Centro Cultural de la Univ.Católica a mediados de este año, junto a su banda completa y destacados músicos invitados como Wicho García (MDC) y Gustavo Neyra (Cardenales) entre otros.
"Adicto a ti" es el tema elegido para promocionar este tercer disco de Wayo, que saldrá a la venta en enero 2008 en una edición limitada, así que si desea reservar su cd+dvd sólo debe escribir a mailbox@wayosite.com en donde se ofrecerá por promoción a tan sólo S/.20.(no incluye gastos de envio).
Para variar, y es que ultimamente solo copio y pego, voy a tratar de hacer la reseña de este disco.
Banda de rock del tipo (asi escuche que la definian) punk melodico. Bueno acá todo el mundo puede comenzar por debatir acerca de la orientación que puede (o debe) tener el punk. Podriamos hablar acerca del papel contestario que debería tener y que estas bandas no tienen ya que no tienen una preocupacion con la realidad como si tenian las bandas que las presedieron y etc. quejas. Pero yo creo que el asunto va un poco mas ayá. Luego de épocas en el que terrorismo asola al país (que toavia hay, pero al menos aun tienen miedo de venir a reventar edificios con carros en Lima, y por eso "nadie"[siendo reeecontra falsos al convertir en nadie a poblaciones de la sierra interior que aun viven con incertidumbre] aun no sienten las ganas de mandar al ... sistema) además de una figurada estabilidad.. y la evolución de la juventud que ya no sintio esa epoca y se vuelve cada vez un poco mas individualista (gracias a factores externos) es que nace este tipo de musica. Musica que atiende a las inquietudes y a los problemas inmediatos a los que ellos se enfrentan, oseaa, a los problemas del amor, la soledad, el desencuentro en la sociedad, entre otros. En eso divagan muchas bandas de nuestra escena cada uno en sus estilos.. y por estos senderos van las letras de esta banda y.. bueno .. con respecto a este disco.. con lo que ya he dicho.. la mayoria de sus letras quedan reseñadas (existe, así, esta palabra?) .. a mencionar quedan las cancion cuyos nombres son HC y Promesas donde se toca (a al estilo de la banda) los problemas de la pobreza y corrupción, y la cancion Que quedo donde se toca del conflicto interno de las personas, pero en este caso, de las que abandonan el país por motivos a los que muchos se suman para partir de su país (el nuestro pues..).
se espera un nuevo disco de esta banda, proximamente
.. ["La Sarita, para quienes no lo conocen, son los representantes de lo que llaman rock fusión en Perú, aunque quizás rock de barrio no sería un término tan alejado ya que no se trata de una fusión artificial y descuadrada. Tras un primer album, en el 1999, donde desprendían toda su furia contra el acontecer sociopolítico en nuestro país, (curiosamente por esa era habían aparecido albumes que tomaban esa fuente en otros lares como el Libertinaje de la Bersuit), buscaron tratar de hacer un disco más positivo (por lo menos menos depresivo que el primero) y se apoyaron en un número mayor de influencias locales. No solamente incluía ritmos de cumbia y la música folklórica andina, sino temas de la costa (valses criollos) y búsqueda temáticas de diversos lares, pero siempre de lo que acontece en la ciudad de Lima. Buscan experimentar como metiendo percusión afroperuana en un tema de rock electrico (La mamita) o una guitarrita ayacuchana en un tema de corte hip hop (Entre el dios y el diablo). Los samples están presentes a lo largo del disco desde el sonido urbano en un mercado popular al comienzo del disco como la edición de frases de nuestros últimos presidentes (Fujimori, Toledo y Alan). Un aporte interesante en nuestra escena llena de tanto altibajos"]..
*track list
1 Guachiman 2 El burocrata 3 Nos quieren gobernar 4 Danza la raza 5 La muralla 6 Cariñito 7 La mamita 8 El tramposo 9 ¿Eres vip? 10 Pueblo indio 11 Arbol
CUERDAS , empieza inicialmente con una idea más o menos en 1998, en Urcos - Cusco Con Frits Quintana Duran , y Jeronimo Gonzales Haquegua. Ambos sabian tocar guitarra en ese entonces, solo eran unas ideitas , Un año despues formarian lo que seria los New-Beats haciendo algunos covers y presentaciones locales en algunas actuaciones acusticas. Luego se integraria Hover Quiñones y David Huaman en la bateria (chuño) estando ellos cuatro deciden ponerle de nombre a la banda THE CARRIMN que sonaba algo como conductores , luego de dos meses le pondrian el nombre de ROPITA VIEJA nombre con el cual la banda pudo llegar en varios lugares y realizar algunaspresentaciones ahora ya con guitarras de verdad.Y tocar alguna de sus compocisiones de ese entonces,“observando la realidad ”, “un sueño” ,“eres casualidad” y hasta cuando. Tuvieron algunas presentaciones en algunas Emisoras locales , pero esto parecia no llegar mas , por la despreocupacion de algunos integantes (no asistian a los ensayos) esto causo indudablemente mucho atraso en ROPITA VIEJAen ese caos se integra Edwin Martiarena invitado por Frits Quintana (frechi)Junior Zarate , a la banda como manager del grupo Ahí deciden ponerle el nombre de CUERDA CRIMINAL justo ½ hora antes de presentarse en la plaza de armas de Urcos. Ahí presentan el nombre como una primicia. El nuevo nombre de la banda desde seria Cuerda Criminal, realizando algunas presentaciones más formales. En el mes de junio tuvieron dos ultimas presentaciones el un cole , y una discoteca. Despues de estas presentaciones, fueron las ultimas para la banda de ese entonces ahora se trabajaria mas seriamente y tuvieron que salir algunos integrantes , de nuevo quedarian dos, Jero y Frits. 2002 este año empezarian muy bien ahora las cosas ya en serio , en marzo se incorporaria Gregory barreto en al bajo, invitado por Frechi . y ese mismo año tambien se incorporaria a la banda Ronal Zamora en la voz, desde ahí se empezaron con los ensayos algunas presentaciones, ahora ya en el Cusco, tocaron el algunos colegios del cusco , el el SUI GENERIS un bar-disk. Para ese entonces tendrian una primera maqueta , muy sencilla gracias al tio RONY de los estudios ROXY, Con algunas canciones como son fabulas deun pantalon, la noche ,verde , hasta cuando. Y de esas la mas conocida VERDE por su contenido metaforico contra los policias. El 2005 C.U.E.R.D.A.S edito, promociono la Difusion de su primera Produccion Discografica la Cual tomo el Nombre de "Cusco Stone" (Cesar Mancilla) Disco con siete Tracks.Discografia que de alguna manera ayudo a la banda, pero con muy poca satisfacción para la banda. Para Mediados del 2006, se integra Stiven ex baterista de la banda "Tino" Junto a Javier el Tampa, en el Bajo, este equipo seria la mezcla ideal: Ronal, Frits, Stiven y Javier, el 2006 fue bastante interesante para la banda, los cuatro realizaron varias presentaciones en diferentes escenarios y ademas tuvieron la oportunidad de Realizar Viajes fuera de la ciudad y compartir escenario con varios artistas conocidos. Despues de algunos viajes fuera del departamento (Cusco) La banda decide tomar un buen tiempo en STAND BY Para debido a algunos cambi de planes entre los integrantes es por este motivo que no realizan ningun tipo de presentaciones desde el mes de Noviembre Hasta marzo. CUERDAS-2007, estaría preparando nuevas canciones para su nueva Maqueta de Singles que tendra como contenido algunas canciones de su nueva producción y además canciones reactualizadas (Covers) oficialmente para medio mes de Mayo. http://www.myspace.com/cuerdasrock http://www.cuerdasrock.com/
Bueno aki les dejo un compilado de una de las grandes bandas de nuestro paìs, màs ke todo lo comparto con ellos que desconocen esta banda, como hace poco ke konocì a una chica ke si le interesaba pero ke no conocìa de su trayectoria. Porke para los darkies es archi conocidazo este grupo.
Canciones: 01 El Ancho Rio 02 No Puedo Irme 03 No Ir 04 Los Dias Y Las Sombras 05 El Sueño 06 Hasta El Fin 07 Te Voy a Exterminar 08 Adagio 09 No Ir 10 Velocidad 11 Calle 12 Extasis 13 Llevame 14 Tiempos 15 Demolicion 16 Problemas 17 Mil muertes 18 Hamlet 19 Lentes amarillos 20 El club de la pelèa (inspirada en la pelicula de David Fincher)
Porseaca el 28/12/07 concierto a las 10 pm en "El directorio" en la Plaza San Martin, al costado del ex cine Metro
Mayu y Humberto se conocieron en la universidad. A Humberto le gustaban las tabas de mayu y una vez se encontraron en el cine. La idea de formar una banda surgió después de comprobar que se estaban convirtiendo en fanáticos de Pixies. Junto con daniel (que fungía de vocalista) y Marco (que tocaba unos tambores) se reunieron un par de veces en la casa de Mayu. Surgieron algunos temas, luego daniel siguió su camino y así quedó configurado Super Chango, banda cuasi legendaria entre un pequeño círculo de seguidores (la hermana de Mayu y la novia de Mayu). Un día vino un pata, Pedro, a tocar el bajo. No pasó nada, Pedro tenía un culo que estudiar. Su hermano, Juan Luchito, se acopló y adoptó el seudónimo de Lokal. Con la inclusión de Terokal, se realizaron los primeros conciertos en el averno de jirón quilca bajo los nombres de “Berta y los sociólogos”, “Pensamiento Gonzalo”, “Los Bambarén” y otras sonseras. El público estaba mayormente conformado por amigos y familiares (unas tres personas) y por los borrachos de la zona. La canción “María-Luisa” se convirtió en el primer hit del grupo, con ella cerraban todas sus presentaciones.
Pero no todo era felicidad. Ni la mamá de mayu ni su hermana se sentían satisfechas con el grupo (que ensayaba a todo volumen en la sala de su casa) lo que les impedía hablar por teléfono y ver televisión. Se acordó buscar rápidamente una solución. Un año y medio después, el sueño de la sala de ensayo propia se hizo realidad cuando se habilitó un cuarto en el techo de la misma casa. Pero por ahora aún se hacían llamar “La paloma coja”, por motivos que no vale la pena recordar, y se dieron los primeros conciertos en la vieja taberna con “el último trago” y también con Kronocidio quienes impactaron hondamente a los abuelos de Marco. Un amigo videasta propuso hacerles un videoclip, rápido hay que grabar una canción. Ya, “Nakever”. Bajo el nombre de Rocanbol, los muchachos entraron a grabar a Philadelphia Studios bajo la batuta de Periko y el Chino Pepe. A Periko , la propuesta le pareció fresh y comenzó a moverlos por ahí, a la gente que bajaba a la sala les mostraba la canción. Luego vino el concurso de rock de la Católica, el grupo rebautizado “Turbopótamos”, se hizo del primer puesto que consistía en 300 soles + grabar 3 canciones en un estudio profesional + una invitación al programa de Gerardo Manuel -el primer video jockey de Latinoamérica- que era parte del jurado. Los turbopótamos se hicieron del dinero y sabiamente se lo tiraron todo en 2 días. Por su parte Bernardo Miguel nunca cumplió su promesa de invitación. Pese a esto la banda no guarda resentimientos con Abelardo Ezequiel. Se procedió a grabar en evc. Los temas escogidos fueron “Cinema Pasión”, “Nada para mi” y “Aguanta Chino” que gozó de cierta difusión radial para la sorpresa de todos, mientras que “Nakever” llegaba a los primeros lugares en una estación de Ica. Sin embargo la calidad de estos tres temas no satisfizo las expectativas del grupo, los mismos que decidieron internarse en una larga depresión. El concierto Air Supply desahuevó a lokal y marco (quienes protagonizaron un breve pero tórrido romance), el resultado: “Turbopótamos ep”, un disco-maketa-demo salió a la venta. El “ep” (extended play, sorry manyas) reúne los 4 temas grabados en estudio + 2 temas en vivo en el bar La Noche + pichuladas. La acogida fue desigual, las opiniones estaban divididas, el disco pasó desapercibido. Pero esto no desmoralizó a los muchachos. Los nuevos aires de la democracia los refrescaron en el plano artístico, y Mayu parecía estar ya completamente rehabilitado de su adicción a los bikini-contests. Gradualmente, la reputación de la banda fue creciendo y sus miembros eran el objeto de rumores y misterios. Parece que analí cabrera ponía Aguanta Chino en las aerotones de su gimnasio (Jorge dinthilac 325, san miguel) y a Lokal le pidieron un autógrafo en Magdalena. Artículos periodísticos, reseñas, entrevistas, unpluggeds, se sucedieron a un nivel nunca antes experimentado antes. El ego de los turbopótamos crecía a su vez desmesuradamente. Producto de esto, se dieron varias peleas callejeras con resultados catastróficos, innumerables choteadas a nivel de flacas y la incredulidad primero, después la risa y finalmente el rechazo y la ira por parte de cierto sector del público que no entiende que la sociedad está alienada. Este proceso egolátrico los llevó a creer, por un tiempo, que los Prisioneros habían venido del país hermano del sur para telonearlos en la feria pituca lima outlet 2002. Marco, piconazo le tiró un globo de orina a Jeffrey, el baterista de Libido.
Pisando más tierra, los Turbopótamos no sólo son un mejor grupo, sino que también han sabido sacar adelante situaciones que finalmente los hicieron crecer como seres humanos y desarrollarse como personas dentro de la sociedad a través del ejercicio del arte.
*el disco firme está en camino
Metas:
- Ser la única banda de rock peruano (sabotaje al resto)
35 Minutos por Televisión
